夜幕低垂，一套皮影，一块白布，在悠悠的说唱旋律中，展现灯影戏韵，光与影的律动，这便是皮影艺术。清徐常丰皮影借鉴绘画、剪纸、戏曲、音乐、雕刻等多种艺术形式，成为了一个完整的艺术品。

　　据传，清徐常丰皮影艺术活动最早可追溯至1789年。当时，艺人们用剪刀剪出纸样，将图案熏在牛皮上，再以刀刻出人物形象，赋予其活动的四肢。油灯映照下，配以操作者的唱念，皮影便在白布后表演起来。

　　浮云吹雪，世味煮茶。随着时间的推移，常丰皮影戏不断融入新元素。唱腔从最初的“月调”逐渐转变为以碗碗腔为主，并融入祁太秧歌、山西民歌以及民间小曲小调，使其更具泥气息，土滋味。

　　皮影人物的头部也改为可更换式，造型日益丰富。彩色皮影的出现，更是为这门艺术增添了新的魅力。

　　皮影制作取料以牛皮为主，由于牛皮的韧性、透明性极强，着色颜料甚为讲究，因而艺术效果颇佳。常丰皮影人物形象则依靠民间老艺人的意念化和夸张化手法，经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗（即脱水）熨平、缀结合成等八道工序，手工雕刻3000余刀而成。

　　皮影人物形体分为头、臂、手、上身、臀部、腿部、脚八节，面部可根据需要制成折叠式。制作过程复杂而奇妙，从选皮到镂刻，每一步都凝聚着艺人的心血和智慧。常丰村皮影选用小公牛皮，经过精心处理和雕刻，最终成为一件件精美的艺术品。

　　镂刻是皮影制作中最难的工序，需要使用数十种刀具，技法讲究。平直的线条、曲折的花纹、圆形的图案，每一刀都需精准无误。

　　早在清中晚期，皮影戏就有了专用戏台，分皮影戏台和皮、木两用戏台。尤其在晋中，几乎村村壁壁都有。大者20平方米，小者仅10平方米左右。

　　逢年过节，在灯影戏韵中，见证皮影艺术的传承与发扬，让你领略深厚的民间文化和民间智慧，充分感受非遗文化的魅力和生命力。