首先，作品将个体与时代交织。《家书》分上下两个部分，上篇《两个世界》以高君宇、石评梅的情书互赠为叙事线索，下篇《血色太行》以左权给母亲、妻子的书信贯穿全篇。舞剧从家书这样较为私人化的视角切入这段历史，个体情感被自然细腻地呈现：高君宇的少年意气，左权对民族命运质朴深切的忧思，由此，革命志士从平面的历史中走了出来，展现出更为鲜活的个体特性。同时，革命者个体的爱恨又是与时代命运交融共生的，《家书》以群舞来艺术化地呈现五四运动、太原社会主义青年团成立、十字岭突围等大历史，让信仰之光点亮舞台，呈现出了历史的厚重质感。

　　其次，作品将叙事与抒情交融。《家书》打破了传统舞剧拙于叙事的刻板印象，借助全景视频、画外音朗诵等媒介，增强了舞剧的叙事功能。舞剧以高度的概括性呈现了高君宇如火花般灿烂的革命历程，呈现出左权在太行山上戎马倥偬的抗战岁月，实现了“舞蹈化的戏剧性”。同时，《家书》充分发挥现代舞自然、自由、直观的审美特性，用舞者的身体语言传递情感，呈现出强烈的抒情特征。左权牺牲后，一名小战士独自从重围中逃生，在蓝色与红色交织的斑驳光影中悼念牺牲的战友，他的舞姿刚柔并蓄，悲伤与坚定共存，令观者无不动容。

　　再次，作品让声光与诗意共舞。《家书》中借助视频影像、画外音朗诵，对书信的内容有多次直观的呈现。这些内容本身即是极富诗意的文学语言。高君宇与石评梅互赠的情诗，有着五四时期的新诗风尚；左权给家人的信也因其真切、自然、质朴而令人动容。流动的光影、意象化的布景、富有生命力的配乐，同样营造出诗意的氛围。在高君宇墓地前，女学生们手托红色花朵群舞，冷调灯光之下，血色花瓣片片凋落，画外音响起的是石评梅的《墓畔哀歌》：“假如我的眼泪真凝成一粒一粒珍珠，到如今我已替你缀织成绕你玉颈的围巾/假如我的相思真化作一颗颗的红豆，到如今我已替你堆集永久勿忘的爱心。”这一幕所传递出的深情思念与心碎告白摇曳着每一位观众的心灵。

　　陶然亭碧树成盖，太行山残阳如血。革命先辈的生命虽逝，但他们的爱与信仰将永存于世。《家书》为观众留下了一抹动人的红色风景，让观者在审美中重温那段波澜壮阔的革命岁月。英烈的热血与志向也必将感召更多后来者，他们未竟的事业与理想也将由我们来完成。