这部戏写的是普通平凡的基层百姓，依然是塑造了一群有血有肉的底层人物：寻找50年没有音讯的丈夫江山的富商胡琳玉、被冤屈炸了工厂的工人张大奎、爱工厂又被迫下岗去开出租车的张铁山、下岗后卖衣服的成艳红、推着自行车卖醋的徐老三师傅、街道办副主任、工厂社区的婆姨们……他们不是劳模，不是名人，不是英雄，不是帝王将相，不是才子佳人，就是和看戏的人一样的普通的小人物。从他们身上，我们可以感受到了平凡人的家国情怀，全剧形象地展现了特定时代的社会众相、人生百态。

　　从《上马街》《起凤街》《迎新街》三部曲来看，创作团队有着鲜明的题材选择和艺术追求，就是写平凡百姓的故事，为底层人民而歌唱，编剧是为人民而写戏。

　　谢涛领衔的演出团队自觉地坚持演绎平凡人物，作为中国剧协副主席、山西省剧协主席，谢涛心中有观众，心中有人物，心中有大局，她不只是想着自己的一亩三分地，三部戏都有“青春版”，这在培养人才、传承剧目上做了有益的尝试与实践。三部戏的成功对全省戏剧创作具有广泛而深远的引导和示范意义。

　　整部戏的风格率真而淡泊，导演从容不迫地掌控着节奏，戏曲推进像日常生活流一样缓缓地流淌着，这体现了导演的自信。全剧着重塑造太原普通底层人物的命运，没有大起大落，起伏跌宕的故事情节，有的是在中心事件围绕下片断化的日常生活细节，各类人物在这些细节中展现自己的个性与命运，每一个小人物的命运折射出那个时代的沧桑变化。在率真而淡泊中，观众感受到了人间真情。其主旨渐渐浮现，那就是在新的时代，我们不能忘记那些为新中国成立而牺牲的千千万万的无名英雄。

　　《迎新街》悬念设置得好，张大奎寻找自己的领导李安民与胡琳玉寻找爱人江山构成了该剧的“扣”，这个“扣子”系得紧，扣得扎实。一开场，导演利用这个“扣”，从容不迫地演绎故事，层层渲染铺垫，牢牢吸引住了观众。结尾才打开谜底。传统戏和新编戏，很少在剧尾点出剧名及其精神内涵。但《迎新街》成功了，这样逆传统的演绎方法，是一次有意义的尝试。

　　剧中，历史回忆与现实演绎达到了水乳交融。阳曲民歌《迎亲人》、山西老陈醋、太原独特饮食，太原火锅、三搅面、打卤面、抿圪斗、竹叶青，包括独特的太原方言“不机迷”“圪搅甚呢”等，散发着地域芬芳。醋多次出现与使用，又尝醋，又送醋，体现的是浓浓的乡愁与深深的乡情，《迎新街》展开了迷人的太原风俗画卷。

　　舞美设计依然是一景到底，干净简洁，丰富自然而不单调。道具四两拨千斤，比如大槐树，比如《迎亲人》，实现了主人公的当下与回忆之间巧妙的转换，丰富了人物表演，强化了形象塑造。这棵大槐树不仅是角色表演的一个独特支点，也是沟连现实与过往的载体，是胡琳玉与江山相识和相爱的见证者，又是50年后胡琳玉与张大奎相识的地方，更是所有人物出场的地方。大槐树在舞台上是有生命的，是有灵性的设计，它好像也是一个剧中的角色，像一个时光老人，见证着满台人物的生活，见证着时代的变迁。大槐树是太原的市树，岁老根弥壮，大槐树是太原人民顽强拼搏、甘于奉献的精神象征，也是如江山这样的共产党人精神品质的象征。大槐树的设计太巧妙了，一景到底简化了换场的工作，更加突出了中国戏曲重在表演的特点，让观众的注意力集中到演员表演本身，一景到底给演员以极大的发挥空间。

　　在表演方面，体现了整台戏“一棵菜”的效果。无论配角与主角，都可圈可点。体现了舞台上角色无大小。每个角色无论戏份大小，都有戏，都展现了戏中剧情规定的独特性。主演谢涛不用说，舞台上唱念做打，举重若轻，拿捏自如，演出了在寻找爱人江山与众人交往过程中的层次感和情感变化。扮演张大奎的演员梁忠威表演抓住了角色特征，准确地体现了人物的内心世界。

　　总之，《迎新街》是一部能够立得住、留得下、传得开的新戏。