有的影友拍人像就是对着一位“模特”摁很多次快门，对长相、服饰、环境几无要求，这显然是不行的。拍摄雪地里跳舞的红衣少女还是绿柳下凹曲线的旗袍熟女，显然是完全不同的效果。如何让作品赏心悦目、耐人寻味？你得对自己的美学修养有要求，也得对你所拍摄的对象有要求。拍人像要发现其恒定的气质与瞬间的惊艳，甚至在出神与凝视的时候，拿捏到灵魂。

　　再说风光摄影，风光摄影不是拿起照相机面对一个具备较好自然条件的地方进行直接拍摄，蓝天白云下的风光未必是好风光，无人机航拍的也未必是风光大片。我们不妨从古人的文采中找寻审美的诀窍，比如“明月松间照，清泉石上流”，明月在天上不如在松间婉约，清泉在渠里不如在石上清冽，这讲究的是一种画面意境；再比如“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川”，日照烟雾才会看见有形的光线，而挂在前川的瀑布才是透视准确的瀑布，这讲究的是一种视觉经验。拍风光，起早贪黑、跋山涉水的精神要有，但更重要的是你在面对眼前美景的时候，能否避开千人一面，赋予其不同的观看方式和更多的文化内涵。

　　最后谈谈纪实摄影，这是一个看似门槛“最低”实则门槛最高的创作方向。我们说纪实摄影门槛低，是因为很多影友在入门之初都在开展无意识的直接摄影，无法驾驭自己的视觉感知，主观介入性太弱，思路不清，把握瞬间的能力太木讷，流于“照相机的记录”，却依然敢于称所拍照片是纪实。如何提高纪实摄影的水准？可以尝试追求三方面的表达：对精彩构图的锤炼，对人文情怀的抒发，对突发现场的捕获。进一步解析，是纪实摄影在呈现真实现场过程中所体现出的艺术性、叙事性和即时性。如果能够将这三种特性集结于一张照片里，那么这张照片就会成为极具力量的好作品。

　　在这个科技飞速发展的时代，手机摄影功能已经具备了与微单齐平的靠谱表现，再加上后期滤镜与AI智能的加持，诞生高品质影像的概率大大提升。现在最应该问问自己“该用什么样的思维和眼光去拍一张照片”。创作选择无高低，好作品源自有心人，一张好照片最终脱颖而出，也许是比“纪实”更讲究的纪实，比“风景”更耐读的风景，以及比“人像”更吸引的人像。