1939年，山西著名学者、书法家、教育家郭象声，也是一位诗人，有《长相思》一诗，序云：“阅报有近人白话诗一篇，戏以韵语檃栝之，用古乐府《长相思》为题。按诗家制题之例，应曰当古乐府某某篇，然今人久不晓此例矣。”檃栝，意为就原有的文章、著作剪裁改写。其诗为：

　　沉沉夜漏永，都在僵眠中。孤灯不成寐，惟有欢思侬。月光射窗户，不碍玻璃风。照见欢热泪，满面珠溶溶。无聊似有恨，所恨知何从。高楼垂柳外，一片灯光红。水纹相荡漾，灯影相迷濛。池边蛙阁阁，鼓吹音不同。只增萧寥味，难辨私与公。明月欲招欢，广寒仙人宫。清凉散一服，无补欢遭逢。悠悠可憎夜，直至天明终。明明可怜月，入夜仍悬空。欢见月圆缺，不见嫦娥容。将侬比嫦娥，欢意谁为浓。遥遥代欢想，正在心酸中。思侬惟有欢，知欢惟有侬。

　　他所檃栝的那首白话诗为《夜深了》：

　　夜深了，人们多同骷髅似的静卧，可怜那陪着孤灯的伊，长思着伊的爱人瑛。

　　明月穿入了玻璃窗，照透了青年的热心。泪痕满面的青年啊，你在楼上恨的是谁？

　　柳外高楼的灯光，照着闪动的波纹；池里不住声的蛙儿，唱着不同音调的歌；明月在水中叫我：快来！和我尝这凉味！

　　死了的夜，直死到天明；落下的月，明夕又挂在天空；啊，无复姮娥影，空留明月辉。是多么叫伊心酸的事！

　　这首白话诗的作者不知是谁，只知发表在当时的报刊上。郭象声的檃栝诗，存于他的《己卯诗抄》中。两相比较，无疑是韵语《长相思》好读而有意味。

　　在《己卯诗抄》中，郭氏还有《秋江檃栝报章新体诗》一首：

　　芦花如雪雁飞来，蓝色天空一线排。

　　带月南征声不绝，江干有客梦初回。

　　所檃栝的白话诗为《秋江》：

　　江蓼白如雪 有雁飞来了

　　好蓝的天空 留得了戛戛 谁能记得清 划上一道痕

　　一身月光披 好忙的旅程 甚么时候了 还飞向南去

　　梦在低声唱 秋风动江干

　　老翁呓语了

　　郭象声檃栝后自记道：“近人新体白话诗，句度不齐，废韵不押，犹可说也。有如此篇，句法皆用五字，何以亦不押韵耶？戏为改成一绝，不过二十八字，将其六十五字所说包举无遗。可见旧诗容易之至，今之人自走魔道耳。”又记：“蓼乃红色花，安得如雪？故不用其原文，而曰芦花也。”

　　郭象声的两首檃栝诗，实是他对当时已倡行20来年的新体白话诗的不赞成态度。但他没有像某些提倡新诗的人那样，以一种强加于人的观点乃至激烈的语言要求打倒一种诗体，而是平和地两相比较，希望以事实来说明问题，显示了旧文人的敦厚习性。他的这种比较，可为20世纪诗歌史之资料。80多年后，我们再回头来看他的比较，似乎更有意义，也更能发人深思。