岳 娴

　　太原市博物馆展出的“镌续流光——19至20世纪欧洲铜版画特展”，带我们走进了铜版画这门古老又迷人的艺术世界。

　　铜版画是一门以金属为版、以酸为墨、以刀为笔的艺术。自文艺复兴以来，它以其独特的线条与肌理，承载着欧洲文明的视觉记忆。进入19至20世纪，这项古老技艺经历了一次关键的艺术转折。随着摄影术的发明，铜版画原本承担的图像复制功能逐渐被取代，这反而激发了它在艺术形式上的自觉。从此，铜版画摆脱了纯粹纪实的束缚，蜕变为艺术家表达内心图景、探索现代形式的精神沃土。

　　展览中有一件1950年的作品《陶伯河上的罗腾堡》，作者是德国艺术家恩斯特·盖森多菲尔。这幅铜版画描绘的是德国巴伐利亚州著名小镇罗腾堡的风景。罗腾堡全称“陶伯河上的罗腾堡”，是德国“浪漫之路”与“城堡之路”上的核心景点，被誉为“中世纪明珠”。这座城堡始建于9世纪，历经战火，却完好保存了中世纪的风貌、城墙与城门，是德国保存中古世纪风貌最完整的城堡之一。盖森多菲尔用铜版画的细腻线条，捕捉到了这座童话般小镇的浪漫情调与历史厚重感。

　　铜版画是凹版画的一种，需要在金属板上做出凹线，填入油墨，经压印转移到纸上。其主要技法有两种。一种是雕线法，需要用坚硬的刻针或刻刀，直接在铜版、锌版等金属上刻出凹线。这种方法产生的线条清晰、有力，富有金属的锐利质感。另一种是蚀刻法，需要先在打磨好的金属版面上均匀涂上一层防腐蚀的蜡层，然后用尖细的钢针在蜡层上作画，划掉蜡层，露出金属版面，接着将版浸入酸性溶液中，裸露的金属部分会被腐蚀出凹槽，腐蚀时间长短控制着线条的深浅浓淡，最后清洗掉蜡层，便可上墨印刷。

　　百年来，铜版画的“镌刻”不止于技术再现，始终追随着时代与心灵的“流光”。它从世界的记录者，变为精神的诠释者。