不只在音乐领域，影视领域更是如此，央视版经典的四大名著电视剧自不必说，每次重播都能引发新的话题，《士兵突击》《武林外传》等老剧也是重播必火。微博上还时常有热搜话题，比如“今天是甄嬛农历的生日”，吸引了一大批自称“《甄嬛传》十级学者”的网友互动，让人在觉得好笑之余又有些无奈。

　　这种背景下，消费情怀之风也日渐增长。不少电视台热衷举办经典剧组的“聚首”活动，综艺节目也纷纷打出怀旧牌，《红楼梦》《士兵突击》《武林外传》等剧组不知道聚首了多少次，场面即便再感人，次数多了也觉得无味。情怀背后当然有“钞能力”加持，蜂拥而至的广告商愿意花钱让观众重温经典，从而达到品牌宣传的目的，在商言商无可厚非，但屏幕前的我们是不是应该反思？

　　所有平台都瞄准了老牌艺人和经典作品，这似乎成为了一种赚快钱的方法。经典当然值得重温，但当大家都为了吸引流量走捷径，谁来挖掘新作品，谁来提携新人？寻找新人新作的过程并不容易，但新人新作的出现才是文化发展进步的标志，更应该得到鼓励和帮助。

　　当怀旧成为流量神器，也说明当下文化行业的创造力还有进步空间。多年来，每每有根据四大名著或金庸小说改编的电视剧翻拍，都会反向带火老版本的剧目。个别翻拍剧被网友直指“辣眼睛”，有的剧目眼见着“服化道”优化了不少，内容却水得不行；有些剧目把大钱砸在了新技术和视觉效果上，却连故事都讲不清楚……

　　随着时代的发展，观众的欣赏能力明显提高，对作品的品质也有了更高的要求。重温经典不只是怀旧，也说明观众对优秀作品充满渴望，文艺工作者和平台能共同推出优质新作，才能满足观众们的欣赏需求，文化行业的发展才能不断向前。 据《北京晚报》