工笔画笔法细致，着重线条美，一丝不苟。写意画即是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。

　　国画多讲主观意念，用笔用墨。一笔落下，不宜改动。讲究“气韵生动”，不只强调物体外表的相似，更多强调可以抒发作者的主观情趣；讲究“以形写神”，追求“妙在似与不似之间”，讲究“笔墨神韵”。笔法要求：平、圆、留、重、变；墨法要求：焦、浓、重、淡、清。

　　中国画讲究“骨法用笔”，不太注重焦点透视，也不强调环境对于物体光色变化的影响。

　　中国画与西方绘画的主要区别在于“神似”与“形似”。中国画注重线条的运用，而西洋画对于线的描绘并不显著；中国画讲究其意境，而西洋画讲究写实逼真；中国画题材多为自然，而西洋画多为人物。 

　　中国画的艺术特征主要包括以形写神、追求意境、笔墨运用、色彩运用、注重构图和布局、寓意性和象征性以及与诗词及文学的结合等。具体如下：

　　一、国画注重对意境的追求，往往通过描绘物象来表达更深层次的情感和思想。

　　二、国画的绘画方式以笔墨为主，强调对于线条和墨色的掌握。

　　三、国画常常将诗歌、书法和印章与绘画相结合，形成一种独特的艺术形式。这种结合使得中国画不仅具有视觉上的美感，还具有诗歌的意境、书法的韵味和印章的内涵。

　　四、国画在色彩运用上通常以水墨为主，注重墨色的深浅、浓淡和干湿的变化，同时也善于运用彩色。

　　五、国画注重构图和布局，讲究画面结构和整体效果，讲究笔墨神韵，骨法用笔，留白以及物体的气势。

　　六、国画常常使用寓意和象征的手法来表达某种观念或情感。如松鹤象征长寿，梅花象征傲骨，莲花象征纯洁等。

　　七、中国画常常与诗词及文学相结合，形成了一种独特的艺术形式。画中题诗、诗画结合、以画寓诗等手法丰富了中国画的艺术表现力和文化内涵。