灵丘罗罗腔源于河北丝弦，约在清代中叶流入晋北，与当地语言、音乐结合在一起，初名“侉罗戏”，后定为今名。罗罗腔原是一人前台演唱，众人后台合唱“罗罗”之声，所以叫罗罗腔，后来逐渐发展，去掉众人后台帮唱，仅以乐器伴和尾腔与过门。还有人认为罗罗腔是由弋阳腔演变而来的，其形成年代起码是在清康熙年间以前。

　　虽然说法不一，但清乾隆至嘉庆年间，罗罗腔已发展成为一个非常成熟的剧种。在当时的官方演出中占有一席之地，曾经同花部的京戏、梆子戏等剧种一起，与雅部的昆剧争雄。清末，罗罗腔渐呈衰势。到19 世纪60 年代，罗罗腔的流传范围只剩下山西省的灵丘县、浑源县、应县、繁峙县和河北省的唐县、阜平县等地。随后，罗罗腔艺人为了糊口，常与“丝弦”“老调”“弦子腔”等北方弦索系统的剧种合台演出，逐渐融到了其他剧种中。有赖于民间传统的演出习俗，大同市西南部有些村庄，每年都有罗罗腔固定演出的台口；繁峙县沙河以东部分村庄，不论一年内唱多少台其他剧种的戏，都不算正戏，只有唱罗罗腔才算正戏；应县不少村庄，男婚女嫁时，婆家和娘家都要请乐手把罗罗腔的彩腔、娃子腔吹奏一番，以图吉庆。

　　灵丘罗罗腔的唱腔很多，相传有“九腔十八调、七十二哈哈”。流传至今的有数词、甩板、流水、山坡羊、歌南子、凤绞龙、起腔、赶板、垛腔、哭腔、散板、糜子、娃子腔、彩腔、跪柱香等。

　　灵丘罗罗腔的演唱，吐字清晰，说唱性较强，真假声结合使用。在唱腔上，因为乐队不托腔伴奏，这就使演员在演唱时有了较大的自由，唱词处理根据剧情的需要和当时的演出气氛，以及演员自身的条件，能说能唱，节奏掌握可快可慢，音量控制随大随小，演员演唱时，行腔吐字显得格外清楚，从整体效果来看，颇有说唱艺术的诸般特色。

　　该戏曲剧种的传统剧目有很多，题材广阔，通俗易懂，故事性较强，反映社会生活各个层面的状况：既有帝王将相忠奸斗争的宫廷戏，也有军事战争的蟒靠戏，还有描写庶民百姓悲欢离合的生活故事戏及公案戏、神话戏、爱情戏等。这些戏多数取材于古典小说和民间传说，以劳动人民朴素的思想感情歌颂了忠臣、良将、清官、义士和劳动人民的忠贞爱情，揭露和鞭笞了奸佞权贵和贪官污吏，寄托了人民的美好愿望。

　　传统剧目今存有《邯郸会》《水牛阵》《伍子胥过江》《淤泥河》《苟家滩》《罗通扫北》《铁冠图》《三山岭》《描金柜》《金铃记》《三下阴》《吊煤山》《打鸟》《小二姐做梦》等40 余部。其中《描金柜》和《小二姐做梦》最能代表灵丘罗罗腔的特色。在《小二姐做梦》中，主要演员可分别表演8 个性别、年龄、身份、性格不同的人物，时而男，时而女，时而老，时而少，各尽其妙。