原创话剧《穿过黑夜拥抱你》，是由青年导演曾芳和青年编剧闫晓伟共同编创的一部关于“爱与希望”的都市实验剧。故事通过荒诞的设定与幽默的呈现，观照当下，让观众在笑声与泪水中，视外观己，感受希望力量，懂得生命价值。

　　该剧以司马罡颇具魔幻的生命经历为主线，以温情和治愈为基调，描绘了普通人在生活漩涡中的挣扎与救赎。剧中人物的情感描绘、经历的细节刻画、演员的真诚演绎，都引起人们强烈共鸣。最具人情味和生活气息的温暖故事，唤起我们内心爱与被爱的渴望，充满了扣人心弦的戏剧冲突，在峰回路转的曲折中展现爱与希望。

　　戏要有“戏”。剧中设置多个叙事点，多线平行叙事，从亲情、友情、爱情三方面展现主人公不幸境遇与爱的共情，完成自己的灵魂救赎。开篇，生活的种种“绝境”让司马罡产生了“离开这个世界”的想法，其内心更幻化出“理智”一角，“理智”决定用特殊的方式，让他看看他离开人世后的故事。作品开门见山，在选择离世的挣扎中，在主人公痛苦和迷茫中，将戏剧矛盾的起点，以最快的速度激烈破题。

　　带着疑问和悬念，痛苦记忆浮现出来。“理智”为司马罡呈现了一场他离世后的葬礼，这一场中，叙事手段在第一视角和第三视角之间切换、人物跳进跳出的情境转换，以及一人分饰多角的手法，形成了独特的表达方式。为了向友人、恋人、家人证明自己的司马罡，决定铤而走险——投资一个存在巨大隐患的项目。为避免损失，友人以撤资退股为挟，司马罡与友人一拍两散。为筹得资金，一意孤行的司马罡偷走母亲房本做抵押……被偏执吞噬理智的司马罡满怀恨意，急于证明自己的他，陷入了内心情感的恶性循环。这时，导演将主人公抽离出来，他看到了事情的来因去果，看到了他离世后对亲人造成的巨大伤害：友人满怀愧疚，自责不已；恋人哭红双眼，倾诉衷肠；母亲泣不成声，痛不欲生……他蓦然发现，原来这群“凶手”一直用他们的方式保护着自己，是自己偏执的自尊忽视了大家的“爱”。

　　尤其是与母亲的一段戏，司马罡控诉着母亲从小对自己的严苛，指责母亲对自己的不信任……在愤怒与偏执中，他听到母亲说，“我咬牙坚持了一辈子，却培养出个逃兵”，他也听到了泣不成声的母亲说：“妈妈错了”，“儿子没了，我的家就没了”，一句句哭诉像一记记重锤，把深陷泥潭的司马罡锤醒。母亲不断呼喊着他的名字，他奋力想去拥抱母亲，可无力无助，此时的他早已是一缕魂魄了。大张大合、层次丰富细腻的表演，凸显了戏剧张力，直击观众内心。我们不知道从哪一刻开始落泪的，或许，你也是那个司马罡啊。

　　生活在给司马罡苦难的同时，也向他展现着温情，是爱给了他重新来过的勇气和力量。看着大家远去的背影，找到了希望的司马罡不顾一切向家奔去，他想要告诉大家：自己还活着。感受到生命的无常，他决定改变自己，“给我爱的人和爱我的人一个依靠”，可没有等到这个机会，一声刺耳的汽车急刹声响起，他真的“离开了这个世界”……

　　“我问自己你是否还年轻，你的灵魂是否还很纯净，人群中是谁在艰难地走走停停，又是谁在仰望着命运，在我们哭的笑的累的岁月里，我们是否该好好珍惜自己”，音乐响起，再次出现在舞台上的司马罡，似乎只是酒醉在路边，一切都像大梦一场，他还活着，并努力奔向他爱的世界和人们，结尾是那般美好，生意达成、娶妻生子、母慈子孝。

　　“戏”就是戏，它可以死而复生、弥补遗憾，而真实的人生呢？在笑与泪中，观众陷入沉思。

　　该剧努力做到了始终在波澜起伏的尖锐戏剧冲突中保持情感的强度，每一次剧情突转、每一个令人动情的泪点，都有充分扎实的生活逻辑和人物内心依据。舞美呈现出被胶带缠封的人脸和双手，在无声诉说着累于世俗的我们，简单的黑白，透明的胶带，形成强烈的视觉冲击。三组特定的人物关系中的每一组，都充满着尖锐的戏剧性矛盾冲突，而且都具有冲突继续深化发展的势能。这样的因果链条，使主人公的行为愈发激烈，顿挫沉郁，曲折起伏，引人入胜，含有深刻的社会与人生的意义。

　　纪伯伦在《先知》里说：“用回忆拥抱着过去，用希望拥抱着未来。”磨难也是土壤，因为生命是强壮的种子。我们并不是在独自奋斗，身边总有人在默默爱你、支持你。回归生活，珍惜与感恩，你将拥有满天星光。拥抱生活、拥抱自己，我们何尝不是最幸福的人？

　　“我们仍需与生命的慷慨与繁华相爱，即使岁月以荒芜和刻薄相欺。”生活就是在困难中寻找爱意，在废墟中探索希望。万物皆有裂痕，那是光照进来的地方，当我穿过黑夜拥抱你，请你珍惜自己。