我最初拿起单反相机，看到摄影圈里暗黑或虚化的花卉作品十分羡慕。无奈手中的相机难以拍出这般效果，我便添置了长焦镜头，没过多久又入手微距镜头，一心想窥探花蕊的微观世界，日夜琢磨如何拍出惊艳的花卉照片。拍了两年，我发现自己不懂花语，连养花都嫌麻烦，又何谈与花共情？没有情感的联结，自然触发不了创作的灵感，也就拍不出有意境的作品。自此，我便放下了对花卉题材的执念。

　　后来，我又被那些壮丽绝美、频频参展获奖的风光片吸引，于是又迷上风光拍摄。拍了不到一年，发现风光摄影片没那么简单。近处的山水与网红打卡地，早已被无数人拍摄过，想要拍出新意很难。于是，对风光题材的兴趣也不大了。

　　有段时间，我自认为拍摄的水准足以投稿参展，便开始琢磨什么样的题材更容易获奖。尽管有几幅作品成功参展，不少照片也被各类报刊采用，但我总觉得这些作品缺少个性。我没有选择自己熟悉和喜爱的题材，自然也没能在拍摄中享受到摄影的真正乐趣，反而时常搞得身心俱疲。

　　在不断添设备、为投稿而摄影的几年后，我终于幡然醒悟：我拍过的许多照片，都不是自己熟悉的题材，而最容易上手、也最值得深耕的内容，其实就在身边。

　　一次偶然的机会，我看到小区几位老人在聊天，他们脸上洋溢的快活神情瞬间点燃了我的拍摄欲。我随手记录下这一幕，将照片发到朋友圈后，收获的关注竟远超那些我费尽心力、远赴他乡拍来的作品。这次拍摄让我意识到，无论哪类摄影题材，只要真正身处其中，人间烟火气便会萦绕在镜头左右。摄影本就是对生活的记录与表达，它本身就是生活的一部分。不论手中的器材如何，拍摄的题材是什么，只要全身心投入，用情用心去捕捉，就能拍出凝固时光与故事的照片。作品的独特性越强、越贴近生活，就越能收获人们的喜爱。

　　从那以后，我开始将镜头聚焦于社区活动与社区老人，定格下他们的一个个精彩瞬间。《人像》《轮椅上的大姐》等作品，都是我在小区散步时，被老人们自然流露的美好情绪感染，随手抓拍而来的。照片洗出后，不仅得到了被摄者的认可与点赞，更让我真切体验到了摄影带来的成就感。

　　一次故宫之行，又为我打开了全新的创作大门。当我第一次踏入故宫的红墙深院，那份穿越时空的恢宏与精美，让我久久难以平静。从那时起，我决定将镜头转向古建——不仅要记录它们的外在形貌，更要留住那一砖一瓦间承载的历史与呼吸。人们常说“地上文物看山西”，2025年，我带着相机与一颗敬畏之心，踏上了拍摄山西古建筑的旅程。我走遍山西20个市县，探访了70处古建筑，将这些凝聚着古人智慧的瑰宝定格下来。当我把这些照片分享到网上后，立刻引来众多围观，尤其是外地的读者，纷纷为山西古建之美惊叹，表示想要前来旅游。这一次，我终于找到了真正热爱且愿意深耕的拍摄题材。

　　于我而言，作为一名摄影爱好者，选择题材的首要原则，便是一定要选自己熟悉且喜欢的内容。唯有如此，拍摄时才会灵感迸发，才能真正拍出打动人心的好作品。